PALKINTO
Linnamo-palkinto
Linnamo-palkinto on joka toinen vuosi jaettava suomalainen kuvataidepalkinto, jonka myöntää Olga ja Vilho Linnamon Säätiö. Palkinto annetaan tunnustuksena taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Se on suuruudeltaan 15 000 euroa, ja se jaettiin ensimmäistä kertaa vuonna 2021.
Palkinto myönnetään läheisessä yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa: siihen sisältyy rahallisen tunnustuksen lisäksi mahdollisuus yksityisnäyttelyn pitämiseen Forum Box -tilassa.
Palkinnolla Olga ja Vilho Linnamon Säätiö haluaa antaa tunnustusta kuvataiteen ilmaisuvoimaa elävöittävälle työlle, kokeilevuudelle, joka tapahtuu usein taidemaailman parrasvalojen katveessa.
Linnamo-palkinto myönnetään suomalaiselle tai Suomessa vakituisesti toimivalle kokeneelle kuvataiteilijalle tai taiteilijaryhmälle, jonka työskentelyn voi odottaa johtavan kiinnostaville urille myös tulevaisuudessa.
Päätöksen palkinnonsaajasta tekee Olga ja Vilho Linnamon Säätiön hallitus taiteilijoista koostuvan kolmijäsenisen palkintolautakunnan esityksen pohjalta. Vuosina 2021–2023 palkintolautakuntaan kuuluvat taiteilijat Markus Konttinen (s. 1957), Jani Ruscica (s. 1978) ja Man Yau (s. 1991).
VUODEN 2025 LINNAMO-PALKINTO MYÖNNETTY ESITYSTAITEILIJA TEO ALA-RUONALLE
Tiedote 16.10. 2025 klo 18:00 / Olga ja Vilho Linnamon Säätiö ja osuuskunta Forum Box
Olga ja Vilho Linnamon Säätiö jakaa yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa kolmatta kertaa 15 000 euron suuruisen Linnamo-palkinnon. Palkinto myönnetään esitystaiteilija Teo Ala-Ruonalle taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Palkintolautakunta luonnehtii Ala-Ruonan työtä seuraavasti:
“Teo Ala-Ruonan työskentely on kunnianhimoista, tinkimätöntä ja viimeiseen saakka hiottua. Hänen esityksissään keho toimii rajapintana, jossa henkilökohtainen, poliittinen, intiimi ja julkinen kietoutuvat toisiinsa. Tarkastelemalla maailman moninaisuuden ja vajavaisuuden näkökulmista sitä, mikä on “yleisesti hyväksyttyä”, Ala-Ruonan teokset haastavat käsityksiämme sukupuolesta, ekologisuudesta ja seksuaalisuudesta. Ne saavat katsojan pohtimaan, mitä luonnollisuus merkitsee tässä ajassa, etenkin länsimaisessa kulttuurissa – ja ennen kaikkea, mistä luonnollisuuteen liittyvät oletukset kumpuavat. Laaja-alaiseen yhteistyöhön ja vahvaan tutkimukselliseen ajatteluun pohjautuen, Teo Ala-Ruona artikuloi taiteessaan uusia näkökulmia kehollisuuden moninaisuudesta ja näin tehdessään hän laajentaa vaikuttavin tavoin käsityksiämme inhimillisyydestä. Järjestämällä esityksensä usein kuvataiteen konteksteissa ja yhteistyössä kuvataiteilijoiden kanssa, Ala-Ruona ravistelee ilahduttavalla tavalla myös ajatuksiamme kuvataiteesta ja taidenäyttelyistä.”
TEO ALA-RUONA
Teo Ala-Ruona (s. 1990) on helsinkiläinen taiteilija, joka työskentelee esitystaiteen, nykyteatterin ja koreografian parissa. Ala-Ruona tutkii teoksissaan somaattisen fiktion mahdollisuuksia vaikuttaa käsityksiimme ihmiskehosta, tarkastellen erityisesti transkehon somaattisia, semioottisia ja biologisia ulottuvuuksia. Hän lähestyy transruumiillisuutta areenana, jossa erilaiset luonnollistamisen ja standardisoinnin normatiiviset prosessit muuttuvat mahdottomiksi, ja pyrkii häiritsemään biologiaan ja sukupuoleen liittyvän tutkimuksen heteronormatiivisia ennakko-oletuksia. Hänen teoksensa iloitsevat oudoista, hämmentävistä ja epäpuhtaista elementeistä, yhdistäen huolellisesti suunnitellun yleisövuorovaikutuksen syvästi ruumiilliseen esityspraktiikkaan. Työskentely tasapainottelee emotionaalisen ja psykologisen jännitteen sekä huumorin ja lempeyden hetkien välillä.
Teo Ala-Ruonan teoksia on viime aikoina esitetty muun muassa Venetsian arkkitehtuuribienaalissa (Pohjoismaiden paviljonk, 2025), Performa-biennaalissa (New York), Fundació Joan Miró -museossa (Barcelona), Vilnan esitystaiteen biennaalissa (Vilna), Nykytaiteen museo Kiasmassa (Helsinki), Institute of Contemporary Artsissa (Lontoo), Sequences-festivaalilla (Reykjavik), Centrale Fiesissä (Dro) ja Toaster/Husets Teaterissa (Kööpenhamina). Ala-Ruona on valmistunut teatteritaiteen maisteriksi Taideyliopiston Teatterikorkeakoulusta 2018 ja taiteen maisteriksi Aalto-yliopistosta 2016.
LINNAMO-PALKINTO
Linnamo-palkinto on joka toinen vuosi jaettava suomalainen kuvataidepalkinto, jonka myöntää Olga ja Vilho Linnamon Säätiö. Palkinto annetaan tunnustuksena taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Se on suuruudeltaan 15 000 euroa, ja se jaetaan kolmatta kertaa vuonna 2025. Palkinnolla Olga ja Vilho Linnamon Säätiö haluaa antaa tunnustusta kuvataiteen ilmaisuvoimaa elävöittävälle työlle, kokeilevuudelle, joka tapahtuu usein taidemaailman parrasvalojen katveessa.
Linnamo-palkinto myönnetään suomalaiselle tai Suomessa vakituisesti toimivalle kokeneelle kuvataiteilijalle tai taiteilijaryhmälle, jonka työskentelyn voi odottaa johtavan kiinnostaville urille myös tulevaisuudessa. Palkinto myönnetään läheisessä yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa: siihen sisältyy rahallisen tunnustuksen lisäksi mahdollisuus yksityisnäyttelyn pitämiseen Forum Boxissa.
Päätöksen palkinnonsaajasta on tehnyt Olga ja Vilho Linnamon Säätiön hallitus taiteilijoista koostuvan kolmijäsenisen palkintolautakunnan esityksen pohjalta. Vuosina 2023–2025 palkintolautakuntaan kuuluvat taiteilijat Kaisaleena Halinen (s.1973), Jani Ruscica (s. 1978) ja Man Yau (s. 1991).
Ladattavat kuvat:
https://drive.google.com/drive/folders/1fg9vyCX_Ss_wIcIMVu58zuonxiImKzfq?usp=drive_link
Lisätietoja antaa:
Olga ja Vilho Linnamon Säätiö
Marko Karo
Hallituksen puheenjohtaja
[email protected]
+358 50 547 1836
Palkintolautakunnan edustaja
Jani Ruscica
[email protected]
+358 40 708 5361
Linkit:
Mervi Kytösalmi-Buhl: PUNAINEN
Forum Box
3.— 26.10.2025
Forum Box galleriassa on lokakuussa esillä taiteilija Mervi Kytösalmi-Buhlin näyttely Punainen.
Punainen esittelee suomalaisen video- ja performanssitaiteen pioneerina tunnetun Mervi Kytösalmi-Buhlin uusinta tuotantoa sekä aiempia teoksia 2000- ja 2010-luvuilta. Näyttelyn esinekoosteet, tekstiiliteokset ja installaatiot nostavat leikkisällä otteella esille myös herkkiä ja vaikeita asioita kuten menetystä ja surua.
Näyttelyn keskeinen teema on huoli luonnon- ja asuinympäristöjen nopeasta muutoksesta. Teokset eläinaiheineen ja talvisine maailmoineen viittoilevat muuntuviin ekologisiin olosuhteisiin sekä vaikutuksiin, joita teknisellä kehityksellä on ihmisen elämäntapaan. Näyttely muistuttaakin nykyhetken vaalimisen tärkeydestä sekä katoavuudesta ajan vääjäämättömässä kulussa.
Näyttely on osa Linnamo-palkintoa, jonka Olga ja Vilho Linnamon Säätiö ja osuuskunta Forum Box myönsivät Kytösalmi-Buhlille vuonna 2023. Kytösalmi-Buhlille myönnetty palkinto on tunnustus merkittävälle, omaa polkuaan raivanneelle yksilölliselle äänelle Suomen taiteen kentällä.
Mervi Kytösalmi-Buhl (s.1948 Imatra) on Kölnissä ja Ruokolahdella asuva taiteilija, jonka tuotantoon kuuluu valokuvaa, esinekoosteita, piirroksia, tekstiiliteoksia ja installaatioita. Düsseldorfin taideakatemiasta vuonna 1981 valmistunut Kytösalmi-Buhl kuuluu myös suomalaisen video- ja performanssitaiteen pioneereihin. Hänen teoksiaan on ollut esillä Suomessa sekä videofestivaaleilla ja ryhmänäyttelyissä Euroopassa ja Yhdysvalloissa.
Lisätietoa näyttelystä ja Mervi Kytösalmi-Buhlin taiteesta:
VUODEN 2023 LINNAMO-PALKINTO MYÖNNETTY KUVATAITEILIJA MERVI KYTÖSALMI-BUHLILLE
Tiedote 23.11. 2023 klo 18:00 / Olga ja Vilho Linnamon Säätiö ja osuuskunta Forum Box
Olga ja Vilho Linnamon Säätiö jakaa yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa toista kertaa 15 000 euron suuruisen Linnamo-palkinnon. Palkinto myönnetään kuvataiteilija Mervi Kytösalmi-Buhlille (s. 1948) taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Palkintolautakunta luonnehtii Kytösalmi-Buhlin työtä seuraavasti:
”Mervi Kytösalmi-Buhl on suomalaisen videotaiteen pioneereja, jonka 1970-80-luvuilla tekemää työtä voidaan kiistatta pitää yhtenä alkupisteenä videotaiteelle Suomessa. Düsseldorfin Taideakatemiassa muun muassa Joseph Beuysin ja Nam Jun Paikin opeissa 1970-luvulla koulutuksensa saanut Kytösalmi-Buhl lähestyy varhaisimmissa teoksissaan kehoa plastisena ja veistoksellisena materiaalina, joka on monitahoisessa vuorovaikutus- ja riippuvuussuhteessa hänen tuolloin pääasiallisesti käyttämäänsä mediaan, videoon. Taiteilijan oma keho purkaa ja rakentaa näissä teoksissa sukupuolen ja subjektiviteetin käsitettä performatiivisesti. Uudemmissa teoksissa keho on fyysisesti etäämpänä; se on muistinvarainen, hauras ja läsnä vain symbolisesti, aina suhteessa erilaisiin materiaalisuuksiin. Kytösalmi-Buhlille taide on aina ollut tapa jäsentää suhdetta ympäröivään tilaan ja todellisuuteen, teosten kontekstista tai välineestä riippumatta. Mervi Kytösalmi-Buhlille myönnettävä vuoden 2023 Linnamo-palkinto on tunnustus merkittävälle, omaa polkuaan raivanneelle yksilölliselle äänelle Suomen taiteen kentällä.”
MERVI KYTÖSALMI-BUHL
Mervi Kytösalmi-Buhl on syntynyt Imatralla ja opiskellut Saksassa Kölnin taidekorkeakoulussa ja Düsseldorfin taideakatemiassa. Jälkimmäisessä opettajakuntaan kuuluivat muun muassa Joseph Beuys ja Nam June Paik. Kytösalmi-Buhl asuu ja työskentelee Kölnissä. Kesät hän viettää Ruokolahdella.
Vuosina 1978-84 Mervi Kytösalmi-Buhl työsti laajan videoteosten kokonaisuuden, jota pidetään yleisesti alkupisteenä performanssilähtöiselle videotaiteelle Suomessa. Kytösalmi-Buhlin mukaan teosten keskeisiä osatekijöitä ovat henkilö, liike, tila ja aika. Uudemmat työnsä Kytösalmi-Buhl on tehnyt valokuvina, esinekoosteina ja tekstiiliveistoksina. Kytösalmi-Buhlin teoksia löytyy muun muassa Nykytaiteenmuseo Kiasman kokoelmista.
LINNAMO-PALKINTO
Linnamo-palkinto on joka toinen vuosi jaettava suomalainen kuvataidepalkinto, jonka myöntää Olga ja Vilho Linnamon Säätiö. Palkinto annetaan tunnustuksena taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Se on suuruudeltaan 15 000 euroa, ja se jaetaan toista kertaa vuonna 2023. Palkinnolla Olga ja Vilho Linnamon Säätiö haluaa antaa tunnustusta kuvataiteen ilmaisuvoimaa elävöittävälle työlle, kokeilevuudelle, joka tapahtuu usein taidemaailman parrasvalojen katveessa.
Linnamo-palkinto myönnetään suomalaiselle tai Suomessa vakituisesti toimivalle kokeneelle kuvataiteilijalle tai taiteilijaryhmälle, jonka työskentelyn voi odottaa johtavan kiinnostaville urille myös tulevaisuudessa.
Palkinto myönnetään läheisessä yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa: siihen sisältyy rahallisen tunnustuksen lisäksi mahdollisuus yksityisnäyttelyn pitämiseen Forum Boxissa.
Päätöksen palkinnonsaajasta on tehnyt Olga ja Vilho Linnamon Säätiön hallitus taiteilijoista koostuvan kolmijäsenisen palkintolautakunnan esityksen pohjalta. Vuosina 2021–2023 palkintolautakuntaan kuuluvat taiteilijat Markus Konttinen (s. 1957), Jani Ruscica (s. 1978) ja Man Yau (s. 1991).
Ladattavat kuvat:
https://drive.google.com/drive/folders/1-UqXdQUxMJeMKy2UBOmdencxzfLUUeyh?usp=sharing
Lisätietoja antaa:
Olga ja Vilho Linnamon Säätiö
Marko Karo
Hallituksen puheenjohtaja
[email protected]
+358 50 547 1836
Palkintolautakunnan edustaja
Jani Ruscica
[email protected]
+358 40 708 5361
Linkit:
James Prevett: YHDESSÄ
Forum Box
3.-26.11.2023
Forum Box galleriassa on marraskuussa esillä taiteilija James Prevettin näyttely Yhdessä. Nimensä mukaisesti näyttely tuo esille teoksia, jotka Prevett on tehnyt yhdessä muiden kanssa.
Yhdessä on osa Linnamo-palkintoa, joka myönnettiin Prevettille vuonna 2021 omistautuneesta ja avarakatseisesta taiteellisesta työstä. Näyttely sisältää suoria radiolähetyksiä galleriasta ja sen ulkopuolelta, tapahtumia, työpajoja sekä dokumentaatioita viimeisten kahdeksan vuoden aikana tehdyistä teoksista.
James Prevettin taiteellisessa työssä risteävät studiossa tekeminen ja yhteisöllinen toiminta. Molemmat työtavat ammentavat kuvanveistosta ja sen sosiaalisista suhteista. Prevett työskentelee usein muiden ihmisten kanssa tutkiakseen taiteen sosiaalisia ulottuvuuksia sekä tuodakseen avoimen ja moniäänisen lähestymistavan taiteen tekemiseen. Teokset näyttäytyvät vähemmän valmiina tuotteina – pikemminkin ne toimivat katalysaattoreina, jotka tuovat ihmisiä yhteen ennennäkemättömien mahdollisuuksien äärelle. Kun teemme asioita yhdessä, äänestämme tulee kollektiivinen, ja haastamme totuttuja näkemyksiä taiteesta ja luovuudesta.
Lisätietoa näyttelystä ja James Prevettin taiteesta:
LINNAMO-PALKINTO JAETAAN ENSIMMÄISTÄ KERTAA – ENSIMMÄINEN PALKINTO MYÖNNETÄÄN KUVATAITEILIJA JAMES PREVETTILLE
Tiedote 24.11.2021 klo 18:00 | Olga ja Vilho Linnamon säätiö ja osuuskunta Forum Box
Olga ja Vilho Linnamon Säätiö jakaa yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa ensimmäistä kertaa 15 000 euron suuruisen Linnamo-taidepalkinnon. Ensimmäinen palkinto myönnetään helsinkiläiselle kuvanveistäjälle James Prevettille (s. 1977) taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Palkintolautakunta luonnehtii Prevettin työtä seuraavasti:
"Kuvanveistäjä James Prevettin työskentelyä voi kuvailla nykyaikaiseksi veistokseksi, joka on jatkuvassa muutostilassa. Hän ottaa kiinni siitä mitä hänen ympärillään tapahtuu, ja usein toiminnan lopputuloksena on jotakin ennalta arvaamatonta ja yllättävää. Prevettin taide ei rajoitu keholliseen työskentelyyn materiaalien parissa, vaan näyttäytyy pikemminkin tutkimuksellisena ja yhteisöllisenä toimintana, jonka keskiössä ovat tilanteet, tilat ja niissä toimivat ihmiset. Taustalla on kiinnostus taiteen inhimillistä merkitystä kohtaan, joka syntyy aktivoimalla ja osallistamalla ympäristöä ja sen toimijoita näkemään tuttuja tilanteita ja arkisia asioita toisin. Laajentamalla kuvanveiston tilallista ja sosiaalista ulottuvuutta taidemaailman instituutioista kohti kaupunkitilaa, koteja ja sosiaalista mediaa, James Prevett on tuonut virkistävällä tavalla uudenlaista, ennakkoluulotonta ja kokeilevaa otetta Suomessa tehtävän veistotaiteen kentälle."
JAMES PREVETT
James Prevett on brittiläinen taiteilija, joka on asunut ja työskennellyt Helsingissä vuodesta 2013 lähtien. Taiteessaan Prevett tekee asioita, joiden ympärille kokoonnutaan – esineitä, tapahtumia, tekstejä ja videoita, jotka usein yhdessä muodostuvat veistokseksi. Hänelle kuvanveisto on ennen kaikkea keino tutkia mielten ja kehojen rajoja, sekä henkilökohtaisella että yhteisöllisellä tasolla. Prevettin teokset ammentavat monista lähteistä, musiikista runouteen ja monumenttien historiaan. Työskentelyprosessissa hän nauttii eniten yhdessä tekemisen luovuudesta ja siinä piilevästä ennakoimattomuudesta. Prevettin ajatuksena onkin, että jokainen osaa ja jokaisen tulisi “tehdä” –tämä lähtökohta saattaa tuoda maailmaan arvaamatonta kauneutta.
Prevettin teoksia on esitetty laajasti Iso-Britanniassa ja kansainvälisesti muun muassa Suomessa, Thaimaassa, Singaporessa, Yhdysvalloissa, Itävallassa ja Brasiliassa. Hän toimi osana taiteilijoiden, muusikoiden ja arkkitehtien muodostamaa ryhmää, joka edusti Iso-Britanniaa Venetsian arkkitehtuuribiennaalissa vuonna 2006. Prevettin jatkuva teossarja Patsastellaan: juhlia julkiselle veistokselle kutsuu eri alojen taiteilijoita luomaan uutta Helsingin kaupunkitilassa sijaitsevan veistoksen äärelle. Hän toimii kuvanveiston lehtorina Taideyliopiston kuvataideakatemiassa.
Ladattavat kuvat:
https://drive.google.com/drive/folders/1jujLtPi94E8Eed2UqBLiwXMzOTpBRCzh?usp=sharing
Lisätietoja antaa:
Olga ja Vilho Linnamon Säätiö
Marko Karo
Hallituksen puheenjohtaja
+358 50 547 1836
Palkintolautakunnan edustaja
Jani Ruscica
[email protected]
+358 40 708 5361
Linkit: